Top 7: Die besten Spiele für Nintendo Switch 2 – Mario Kart World ist Testsieger

Mario Kart World bringt den charmanten Rennspaß mit vielen neuen Inhalten in die erste offene Spielwelt des Franchises.

Seit über 30 Jahren steht Mario Kart für chaotischen Rennspaß mit Freunden, vielfältige Strecken und ikonische Items. 2014 erreichte die Reihe mit Mario Kart 8 einen Höhepunkt: Der Titel gewann mehrere Preise und wurde von Kritikern und Spielern als eines der besten Spiele aller Zeiten gefeiert. Nach Mario Kart 8 Deluxe auf der Switch wurde es still um die Reihe. Mit der Nintendo Switch 2 kommt nun Mario Kart World als vollwertiger Nachfolger.

Nintendo setzt auf eine große, offene Welt, in der Strecken nahtlos ineinander übergehen. Neue Rennstrecken, 50 spielbare Charaktere und beeindruckende Gestaltung machen den Titel zu einem würdigen Nachfolger von Mario Kart 8.

Mario Kart World verzichtet wie gewohnt auf eine klassische Handlung. Das Fahrerlebnis steht im Mittelpunkt. Die offene Welt dient als abwechslungsreiche Kulisse, in der Mario, Peach, Bowser oder Toad durch farbenfrohe Ebenen, gefährliche Vulkane und stimmungsvolle Städte rasen.

Statt einer Kampagne wählt man den Spielmodus. Pokale, Platzierungen und freischaltbare Inhalte bilden das Fortschrittssystem. Die Welt verbindet alles. Jeder abgeschlossene Cup und jede Zusatzherausforderung lassen die Welt Stück für Stück entdecken – ohne dass eine Geschichte nötig wäre.

Mario Kart World bleibt der bewährten Formel treu: Man wählt einen von sechs Modi, stellt Fahrer und Fahrzeug zusammen und startet auf einer der 32 Strecken. Neben Grand Prix, Zeitfahren, Versus und Schlacht-Modus gibt es zwei Neuzugänge: K.O.-Modus und Freies-Fahren-Modus.

Im K.O.-Modus scheiden die letzten Fahrer an Checkpoints aus, bis nur ein Sieger bleibt. Im Freies-Fahren-Modus erkundet man die Welt ohne Zeitdruck, testet Abkürzungen und findet versteckte Inhalte. Überall verteilt sind blaue P-Schalter, die beim Überfahren zeitbasierte Missionen starten. Knapp 400 solcher Missionen sorgen für viel Beschäftigung. Belohnungen sind Sticker für Fahrzeuge und neue Outfits für Fahrer. Schon die Fahrt durch den Kontinent ist jedoch Anreiz genug. Nahtlose Übergänge und das Erkunden früher abgegrenzter Bereiche machen entspannte Stunden möglich.

Mit 40 Fahrzeugen, 50 Charakteren und freischaltbaren Outfits lässt sich viel personalisieren. Die 50 Charaktere umfassen 24 Hauptfiguren wie Mario, Bowser und Toad sowie 26 NPCs – darunter Goomba, Knochentrocken und Neuzugänge wie Kuh und Cheep Cheep.

Neben Retro-Strecken wie Kuhmuh-Farm (Mario Kart Wii) oder Wario Stadium (Mario Kart 64) gibt es 18 neue Strecken. Auf der Kino-Buu-Huu-Rennstrecke rast man durch ein Kino und über eine riesige Filmrolle. In der Vulkanregion fordert Bowsers Festung mit Lava und steilen Kurven. Neue Mechaniken erlauben Fahren an Wänden und auf Wasser sowie aufladbare Sprünge. Neue Items wie die Eisblume (friert Gegner ein) oder Kameks Magie (zufällige Effekte) sorgen für Chaos. Alle Modi sind solo, lokal oder online mit bis zu 24 Spielern spielbar.

Neue Strecken, Mechaniken und Items machen Mario Kart World zum Spektakel. Die Rennstrecken wirken beeindruckender und dynamischer denn je – die Erkundungsfreiheit verstärkt das noch. Nur bei der Streckenanzahl bleibt World hinter Mario Kart 8 Deluxe zurück: Der Vorgänger bietet mit DLC über 90 Strecken, mehr als doppelt so viele. Besonders ikonische Crossover-Inhalte wie Zelda-Cup oder Animal Crossing fehlen schmerzlich. Dennoch überzeugt World durch offene Struktur, neue Modi und dynamische Welt – wir hoffen auf künftige Updates.

Ein dynamisches Wettersystem und Tag-Nacht-Wechsel machen die Strecken lebendig. Die offene Welt verbindet Regionen nahtlos im typischen Nintendo-Charme. Der grafische Sprung zu Mario Kart 8 Deluxe (2017) ist enorm: detailreiche Umgebungen, kräftige Farben und bis zu 2160p Auflösung verwandeln World in ein visuelles Highlight auf der Switch 2.

Performance ist stabil bei 60 FPS – auch online, mit 23 anderen Spielern, vielen Effekten und dynamischen Kulissen. Wir hatten keine technischen Probleme im Test. Der Freies-Fahren-Modus lässt die Detailverliebtheit der Umgebung besonders gut zur Geltung kommen.

Zur Veröffentlichung im Juni kostete das Spiel 80 Euro. Aktuell ist es exklusiv für die Nintendo Switch 2 für 68 Euro erhältlich.

Mario Kart World erfindet das Franchise nicht neu – das muss es auch nicht. Nintendo baut auf der bewährten Formel auf und erweitert sie um eine offene Spielwelt, neue Strecken, Items und 50 spielbare Charaktere. Die Power der Switch 2 zeigt sich in Detailgrad, Dynamik und nahtlosen Regionen. Vor allem die Erkundung abseits der Rennen schafft eine neue Facette und eine stimmige, zusammenhängende Atmosphäre. Mario Kart World ist ein würdiger Nachfolger, der die Stärken der Reihe bewahrt und gekonnt weiterentwickelt.

Kritik gibt es dennoch: Die Streckenanzahl bleibt deutlich hinter Mario Kart 8 Deluxe zurück. Angesichts des Booster-Streckenpasses beim Vorgänger hoffen wir auf ähnliche Erweiterungen.

Pokemon Pokopia ist eine entspannende Lebenssimulation, in der Spieler als Ditto eine verwüstete Welt Schritt für Schritt in ein gemütliches Pokemon-Paradies verwandeln.

Seit 1996 dreht sich im Pokemon-Franchise fast alles um Kämpfe, Arenen und das Fangen der stärksten Pokemon. Mit Spin-Offs wie Pokemon Snap (Testbericht) oder Pokemon Mystery Dungeon wagte sich Nintendo aber schon in der Vergangenheit an entspanntere, experimentellere Konzepte. Pokemon Pokopia schlägt nun eine völlig andere Richtung ein: eine gemütliche Lebenssimulation, die eher an Animal Crossing oder Minecraft erinnert als an klassische Pokemon-Titel.

Statt als Trainer auf Abenteuerreise zu gehen, schlüpfen Spieler in die Rolle eines Ditto, das die Form eines Menschen angenommen hat. Gemeinsam mit Professor Tangoloss – einem der wenigen Pokemon-Bewohner einer verwüsteten Welt – gilt es, Natur und Städte wiederherzustellen und den anderen verbliebenen Pokemon ein angenehmes Leben zu ermöglichen. Mit seinem Spielstil und der Block-Ästhetik hebt sich Pokopia deutlich von bisherigen Ablegern ab. Doch kann die Lebenssimulation Pokemon-Fans nachhaltig überzeugen?

Im Kontrast zur gemütlichen Atmosphäre zeichnet die Geschichte ein wesentlich tristeres Bild. Nach einer nicht näher definierten Katastrophe liegt die Welt am Boden, sämtliche Menschen sind verschwunden. Aus einem langen Schlaf erwacht, beschließt Ditto, seine Verwandlungskünste für den Neuaufbau zu nutzen. Kurz darauf macht es Bekanntschaft mit dem scheinbar einzig verbliebenen Bewohner: einem Tangela namens Professor Tangoloss. Nach und nach enthüllen zurückgelassene Notizen und Tagebucheinträge die vergangenen Geschehnisse. Neben dem Professor und Gastauftritten legendärer Pokemon begegnen Spieler vielen liebenswerten Charakteren – etwa Schlappchu, einem Pikachu, das keine Elektrizität mehr erzeugen kann, oder Mooslaxo, einem moosbedeckten Relaxo, das gerade erst aus seinem langen Schlaf erwacht ist.

Jedes Spielgebiet kämpft mit eigenen Umweltproblemen: Dürre, Müll, mangelnde Sonneneinstrahlung oder fehlende Elektrizität. Gemeinsam mit dem Professor und all den Pokemon, die Spieler im Laufe von Pokopia kennenlernen, verwandelt sich die karge Landschaft Schritt für Schritt in eine lebhafte Utopie – in der Hoffnung, dass die zurückgebliebenen Pokemon eines Tages mit ihren Trainern wiedervereint werden.

Während in anderen Pokemon-Titeln Kämpfe, Ränge und Entwicklung im Vordergrund stehen, schlägt Pokopia einen völlig anderen Weg ein. Kämpfe weichen dem Bau von Gebäuden und der Bepflanzung der Gegend; statt Ränge zu erklimmen, steht einzig die Rehabilitation der Erde auf dem Plan. Pokemon werden nicht in Pokébällen gefangen und trainiert, sondern gelten als Freunde und Nachbarn. Die Wahl von Ditto als Hauptcharakter ist kein Zufall: Das wandelbare Pokemon bietet mit seiner Fähigkeit, Attacken anderer zu imitieren, den perfekten Baukasten. Mit Blattwerk lässt Ditto Gras sprießen, mit Surfer erkundet es offene Gewässer, beim Magnetflug schwebt es als Magnetilo frei durch die Luft. Die insgesamt 14 Attacken dienen als Werkzeuge, um die Welt Stück für Stück nach eigenen Wünschen zu erkunden und zu formen. Eng damit verbunden steht das Crafting im Zentrum. Der Vergleich zu Minecraft liegt nahe, denn auch in Pokopia bauen Spieler Blöcke auf und ab, um das Aussehen der Spielwelt zu verändern und stellen mit gesammelten Ressourcen unterschiedlichste Gegenstände her.

Unterstützt werden Dittos Fähigkeiten von den Talenten der Pokemon. Jedes Pokemon besitzt ein Talent, das für bestimmte Aktionen benötigt wird: Pokemon mit dem Talent Bauen helfen beim Errichten von Gebäuden, Tauschen ermöglicht die Arbeit an einer Kasse, Anzünden entfacht Feuer für Maschinen und Umgebungsobjekte. Ebenso essenziell ist das Anlocken neuer Pokemon. Wer das passende Habitat wiederherstellt – ein Meer aus Blumen oder ein schattiges Plätzchen unter einer Palme –, macht bald Bekanntschaft mit neuen Bewohnern.

Das große Repertoire an Fähigkeiten sowie ein Crafting-Katalog, der mit jeder neu erlernten Bauanleitung wächst, lassen sich in den vier Hauptgebieten Welkwüstia, Kargbergia, Trübküstia und Glitzerwolkia sowie einem zusätzlichen Sandbox-Gebiet ausgiebig einsetzen. Die schiere Gestaltungsfreiheit und die Unmengen herstellbarer Möbel, Objekte und Dekorationen wirken zunächst etwas überfordernd. Doch wer sich der entschleunigten Atmosphäre hingibt und die Gebiete frei erkundet, findet sich bald in einem meditativen Rhythmus aus Erkundung, Bebauung und Freischaltung wieder.

Visuell zeigt sich Pokemon Pokopia als farbenfroher und charmanter Titel für die Nintendo Switch 2, mit starkem Fokus auf der Block-Ästhetik. Die Spielwelt besticht durch ihre detailreiche Gestaltung; besonders der visuelle Wandel von der kargen Wildnis zur blühenden Stadt wirkt eindrucksvoll. Auch der Tag-Nacht-Zyklus und das dynamische Wettersystem tragen zur dichten Atmosphäre bei. Mit stabilen 60 FPS im TV-Modus und einer Auflösung von bis zu 2160p liefert Pokopia ein gestochen scharfes Bild. Im Handheld-Modus zeigen sich ebenfalls keine Performance-Einbrüche – weder bei einer schnellen Minenfahrt durch die Landschaft noch in Regionen voller aktiver Pokemon.

Auch die Darstellung der Pokemon selbst ist ein großes Highlight: Jedes wurde liebevoll animiert und besitzt eigene charakteristische Bewegungen und Verhaltensweisen, die das Spiel lebendig wirken lassen. Einziger Kritikpunkt: Ein Spawn-Limit von maximal 20 Pokemon pro Gebiet bedeutet, dass stets nur 20 gleichzeitig sichtbar sind. Bei insgesamt 300 Pokemon im Pokédex lassen sich somit nie alle zugleich in der Spielwelt beobachten.

Mit Pokemon Pokopia wagt sich Nintendo auf neues Terrain und liefert eine entspannte Lebenssimulation, die sich deutlich von klassischen Pokemon-Titeln abhebt. Der Animal-Crossing-inspirierte Ansatz beim Städteaufbau und das Zusammenleben mit Pokemon-Bewohnern ergeben die derzeit wohl verlockendste Gameplay-Mischung für alle, die ein gemütliches Spiel mit viel Tiefe zu schätzen wissen. Dittos Attacken in Kombination mit den vielen Pokemon-Talenten sorgen für Abwechslung und ermöglichen kreative Lösungsansätze beim Wiederaufbau der Welt.

Die Verbindung aus Gebietswiederherstellung, umfangreichem Crafting-System und gemütlichem Zusammenleben mit Pokemon ergibt ein stimmiges Gesamtpaket, das sich so schnell nicht mehr weglegen lässt. Einzig das Spawn-Limit von 20 Pokemon trübt den Eindruck, wenn es darum geht, eine lebendige Umgebung zu simulieren. Wer nach einem entspannten Pokemon-Erlebnis sucht, bei dem Aufbau und Gemeinschaft im Vordergrund stehen, erhält mit Pokopia eine herzerwärmende und umfangreiche Lebenssimulation.

Donkey Kong Bananza zeigt sich als vollständig zerstörbarer 3D-Platformer und schickt uns auf eine vertikale Reise durch 16 unterirdische Erdschichten.

Seit seinem ersten Auftritt im Jahr 1981 hat sich Donkey Kong von einem Arcade-Klassiker zu einem der bekanntesten Nintendo-Franchises entwickelt. Während die Donkey Kong Country-Reihe für klassisches 2D-Platforming stand, wagte sich Nintendo bereits 1999 mit Donkey Kong 64 in die dritte Dimension. Zwar gab es im vergangenen Jahr mit Donkey Kong Country Returns HD (Testbericht) nach jahrelanger Pause endlich Nachschub, doch ein gewisses Maß an Innovation fehlte bereits seit geraumer Zeit.

Das Warten hat sich jedoch gelohnt, denn mit Donkey Kong Bananza präsentiert Nintendo ein völlig neues Spielkonzept für den kultigen Affen. Statt klassischem Level-Design setzt der neue Teil auf eine vollständig zerstörbare Spielwelt, die gemeinsam mit der jungen Pauline quer durch 16 vertikale Erdschichten erkundet wird. Gemeinsam machen sich die beiden auf die Reise nach den Banandium-Juwelen, die von der bösartigen Void-Company gestohlen wurden. Mit Crafting-Mechaniken, jeder Menge Musik und vielseitigem Gameplay verspricht Nintendo eine frische Interpretation der anderweitig etwas eingestaubten Donkey Kong-Formel. Kann der neueste Ableger die hohen Erwartungen erfüllen?

Die Geschichte von Donkey Kong Bananza beginnt mit einer freudigen Entdeckung: Auf der Ingot-Insel werden wertvolle goldene Bananen, Banandium-Juwelen, gefunden. Als Bergbau-Arbeiter beginnt Donkey Kong die Umgebung mit seinen mächtigen Armen abzubauen, doch die Freude währt nur kurz. Als die mysteriöse Void-Company angreift, wird der gesamte Schatz gestohlen und die komplette Insel durch einen Planeten in den Untergrund gedrückt. Inmitten des Chaos findet sich Donkey Kong in einem gewaltigen Wirbelsturm wieder und wird tief unter die Erde befördert. Hoffnung kommt auf, als er die junge Pauline trifft, die ihn fortan auf seinem Abenteuer begleitet. Gemeinsam geht es zum Planetenkern, der angeblich die größten Wünsche erfüllen kann.

Auf der Reise in die Unterwelt begegnen Spieler alten Verbündeten wie Cranky Kong, Diddy Kong und Dixie Kong, aber auch neuen Widersachern. Die Void-Company etwa, bestehend aus dem Trio Void Kong, Poppy Kong und Grumpy Kong, kommt den Spielern auf ihrer Reise immer wieder in die Quere.

Durch die offenen Spielabschnitte bleibt die Erzählung leicht zugänglich, wobei viel Fokus auf der sich entwickelnden Dynamik zwischen Donkey Kong und Pauline liegt. Als dynamisches Hauptcharakter-Duo ergänzen sich die beiden wunderbar und sorgen für humorvolle Momente.

Und so machen sich die Zwei auf in die völlig zerstörbare Spielwelt, die das Herzstück von Donkey Kong Bananza bildet. Mit seiner freien Erkundung, die Spieler dazu auffordert, ihren ganz eigenen Weg durch die Spielwelt zu finden, erinnert Bananza in seiner Aufmachung oft an Super Mario Odyssey, denn auch hier stehen Kreativität und Erkundung an erster Stelle. Wer ordentlich zerschmettert und auskundschaftet, der wird mit wertvollen Items belohnt. Besonders wichtig ist hierbei die Aufspürung der Banandium-Juwelen, mit denen starke Fertigkeiten für Donkey Kong freigeschaltet werden können. Mit insgesamt 32 unterschiedlichen Fertigkeiten ist für jeden Spielstil etwas dabei. Sie erhöhen unter anderem die Gesundheit, machen Items wirksamer und schalten allerlei neue Moves frei.

Zusätzlich gibt es insgesamt fünf Tierformen von Donkey Kongs Bananza-Form, die durch das Auffinden von Schallplatten freizuschalten sind. Das Zebra-Bananza lässt Donkey Kong schnell sprinten und ihn sogar über Wasser laufen, mit dem Elefanten-Bananza hingegen lassen sich sämtliche Materialien aufsaugen und als Wurfgeschoss verwenden. Während die Fertigkeiten und Bananza-Formen einen Großteil des Spielstils ausmachen, stehen für Donkey Kong und Pauline ebenfalls eine Vielzahl an Outfits und Haarfarben zur Verfügung, die zusätzliche Effekte bieten. So verlängert Paulines Ödland-Outfit die Kong-Bananz-Dauer um 40 %, die Bananergie-Krawatte stellt beim Sammeln von Gold 25 % mehr Bananergie wieder her.

Bananza-Formen, Outfits, Fertigkeiten und jede Menge Erkundungsmöglichkeiten – mit all seinen Inhalten mag Donkey Kong Bananza auf den ersten Blick überfrachtet wirken. Doch dank der langsamen Heranführung an die Spielelemente sowie der freien Erkundung lässt sich der Untergrund in der eigenen persönlichen Geschwindigkeit erkunden. Die Umgebungsrätsel, die zerstörbare Spielwelt sowie die ausbaubaren Fähigkeiten von Pauline und Donkey Kong ergeben eine starke spielerische Kombination, die Donkey Kong Bananza zu einer einzigartigen, actionreichen und durchweg spaßigen Spielerfahrung macht.

Visuell präsentiert sich Donkey Kong Bananza als beeindruckendes Vorzeigebild für die Leistungsfähigkeit der Nintendo Switch 2. Trotz der durch die zerstörbare Spielwelt blockhaften Strukturen wirken die Umgebungen detailliert und lebendig. Jeder der 16 Spielabschnitte besitzt seine eigene visuelle Identität und begeistert mit unterschiedlichen Themen wie der Lagunenschicht, der Canyonschicht oder auch der Waldschicht. Auch die Ladezeiten beim Voranschreiten in die nächste Zone werden gekonnt durch kleine Spielsequenzen abgedeckt.

Besonders beeindruckend zeigt sich die Leistung der Nintendo Switch 2 bei der Zerstörung von Umgebungselementen. Selbst wenn große Teile der Spielwelt abgebaut werden, bleibt die Framerate stets bei stabilen 60 FPS. Im TV-Modus erreicht die Auflösung bis zu 2160p und sorgt für ein gestochen scharfes Bild. Auch im Handheld-Modus konnten wir während unseres Tests keine Performance-Einbrüche feststellen, selbst in besonders komplexen Umgebungen mit vielen aktiven Elementen. Lediglich die Kamera zeigt sich bei besonders zerstörerischen Erkundungen etwas holprig und braucht ein paar Sekunden, um sich zu fangen.

Die UVP zur Veröffentlichung im vergangenen Juli lag bei 70 Euro. Mittlerweile ist das Spiel für die Nintendo Switch 2 ab 62 Euro erhältlich.

Mit Donkey Kong Bananza wagt sich Nintendo auf unbekanntes Terrain und präsentiert einen mutigen neuen Ansatz für das Franchise. Die vollständig interaktive und zerstörbare Spielwelt eröffnet eine schier unendliche Anzahl an kreativen Lösungsmöglichkeiten und macht somit jeden Spieldurchlauf zu einem einzigartigen Erlebnis. Auch die vertikale Erkundung der 16 Schichten sowie die Kombination aus Donkey Kong und Pauline als dynamisches Duo bringen erfrischende Erneuerungen in die Spieleserie.

Die technische Umsetzung auf der Nintendo Switch 2 überzeugt mit stabiler Performance und beeindruckender Grafik, lediglich die Kamera hat manchmal mit der Zerstörungswut der Spieler zu kämpfen. Mit der Experimentierfreudigkeit und der Abwendung vom klassischen Level-Design mag Donkey Kong Bananza nicht für jeden Fan der traditionellen Donkey Kong Country-Titel die richtige Wahl sein. Doch wer sich auf das unkonventionelle Konzept einlässt, der erhält ein durchweg unterhaltsames und innovatives 3D-Plattformer-Erlebnis, welches die Grenzen des Genres gekonnt austestet. Wer bisher mit dem Upgrade auf die Switch 2 gewartet hat, hat dank Donkey Kong Bananza nun einen guten Kaufgrund.

Nach fast zehn Jahren Funkstille schickt uns Star Fox zurück ins Cockpit des Arwing und macht aus dem N64-Klassiker eine Neuauflage für die Nintendo Switch 2.

Seit dem Debüt der Reihe im Jahr 1993 – in Europa erschien der SNES-Titel als Starwing – hat sich die Serie rund um Fox McCloud und sein Team zu einem der ikonischsten Nintendo-Franchises entwickelt. Vier Jahre später folgt mit Star Fox 64, in Europa besser bekannt als Lylat Wars, der bis heute beliebteste Serienteil. Danach führen Ausflüge in andere Genres, etwa mit Star Fox Adventures oder Star Fox Assault. Zuletzt bekamen Fans 2016 mit Star Fox Zero auf der Wii U Nachschub, doch nach der mäßigen Resonanz schien die Zukunft des Franchises für eine Weile ungewiss.

Umso größer war die Freude, als Nintendo dieses Jahr in einer Nintendo Direct den Ankündigungstrailer zu Star Fox zeigte. Seit dem 25. Juni 2026 geht es im Remake des N64-Klassikers zurück ins Cockpit des Arwings – für Rückkehrer wie für Neulinge. Schafft es Nintendo, auch jüngere Generationen abzuholen, oder bleibt Star Fox ein Kultklassiker für eingefleischte Fans? Wir haben uns den Rail-Shooter genauer angesehen.

Das Spiel beginnt mit dem Verschwinden von James McCloud, dem ehemaligen Anführer des Star-Fox-Teams: Sein Mitstreiter Pigma verrät ihn während einer Mission. Jahre später tritt sein Sohn Fox McCloud in die Fußstapfen des Vaters und bildet gemeinsam mit Peppy Hare, Falco Lombardi und Slippy Toad ein neues Team. Ihr Gegner ist der wahnsinnige Wissenschaftler Andross, der mit seiner Armee das gesamte Lylat-System bedroht – sieben Kampagnen-Missionen lang.

Die ursprüngliche Geschichte bleibt gleich, doch die Charaktere und ihre Handlungen bekommen deutlich mehr Raum als im Original von 1997. Besonders beeindruckend sind dabei die Untermalung durch Orchestermusik, die an vielen Stellen an ein Star-Wars-Spektakel erinnert, und die gelungene Vollvertonung aller Charaktere.

Mit nur sieben Missionen lässt sich die Kampagne in rund zwei Stunden durchspielen, doch das Geheimnis liegt im Wiederspielwert. Je nach Schwierigkeitsgrad und Geschick öffnen sich insgesamt 16 verschiedene Sektoren und Planeten – wer sie alle sehen will, sitzt etwa fünf Stunden im Cockpit. Wer zum Beispiel Zugang zum Sector Y will, muss Falco im richtigen Moment retten und anschließend durch alle Steinbögen auf Corneria fliegen, um zu einem geheimen Bosskampf zu gelangen. Gelingt das nicht, geht es zum Standard-Ausgang weiter, dem Asteroidenfeld Meteo. Ein simpler Kniff, der stark motiviert, in den Leveln gut abzuschneiden.

Als Rail-Shooter setzt uns Star Fox ans Steuer verschiedener Fahrzeuge und schickt sie in einem Korridor durch das Level – fliegend, schwimmend oder fahrend. Gesteuert wird nur innerhalb dieser Bahn, der Fokus liegt entsprechend auf präzisem Schießen, dem Ausweichen im richtigen Moment und dem Einsammeln wichtiger Items.

Eine willkommene Neuerung ist der Joy-Con-2-Mausmodus: Statt mit dem Analogstick bewegt sich das Fadenkreuz per Mausgeste über den Bildschirm, was für spürbar präziseres Zielen sorgt als die klassische Steuerung. Besonders in Kombination mit dem First-Person-Modus wird jeder Flug mit dem Arwing so zu einem Erlebnis wie in einem Flugsimulator – das mächtig Spaß macht.

Auf zusätzliche Spielmechaniken wie Level-Ups oder Fähigkeitenbäume verzichtet das Spiel bewusst und bleibt der originalen Spielerfahrung treu. Alles Nötige liegt in den Leveln selbst: Silberne Ringe stellen einen Teil des Arwing-Schildes wieder her, goldene Ringe verdoppeln die Schildenergie temporär. In Sachen Bewaffnung gilt es, die Laser-Upgrades einzusammeln, um die Standard-Laserwaffen zu Zwillings- oder Plasma-Lasern aufzurüsten. Dazu kommen mächtige Nova-Bomben, die mehreren Gegnern auf einen Schlag schaden. Verglichen mit heutigen Titeln bleibt das Gameplay damit angenehm simpel. Dank detailreicher Kulissen und eines spürbar fordernden Schwierigkeitsgrads wird trotzdem jedes Level zu einem kleinen Spektakel.

Wer die Kampagne durch hat, wiederholt einzelne Level im Challenge-Modus mit anderen Zielvorgaben – Futter für Highscore-Jäger.

Im Mehrspielerbereich bietet Star Fox gleich zwei neue Modi. Im Koop-Modus teilen sich zwei Spieler an einem Bildschirm die Rollen von Pilot und Richtschütze: Einer steuert den Arwing, der andere zielt und feuert. Splitscreen gibt es nicht, dafür lassen sich so auch die Kampagnen-Missionen und der Challenge-Modus zu zweit spielen. Das eignet sich hervorragend, um weniger geübte Mitspieler unkompliziert ins Cockpit zu holen. Im kompetitiven Online-Modus treten das Star-Fox- und das Star-Wolf-Team in 4-gegen-4-Luftkämpfen gegeneinander an, was für einige zusätzliche unterhaltsame Stunden sorgt. Besitzt nur einer der Mitspieler das Spiel, steigen per Gameshare bis zu vier Leute lokal mit ein; online läuft Gameshare über Gamechat und setzt eine Nintendo-Switch-Online-Mitgliedschaft voraus.

Optisch schlägt das Remake eine neue Richtung ein. Statt der comichaften N64-Optik stehen deutlich realistischere Charaktermodelle und detailreichere Umgebungen auf dem Bildschirm. Besonders die Zwischensequenzen sind eine wahre Augenweide und stellen die Kraft der Nintendo Switch 2 noch einmal unter Beweis.

Technisch läuft das Spiel im Test durchgehend flüssig mit 60 fps, am Fernseher löst es mit 1080p auf. Lediglich bei der Online-Suche im Mehrspielermodus gibt es Probleme: Trotz stabiler Internetverbindung fliegen wir aus Lobbys oder warten überdurchschnittlich lange auf Mitspieler.

Star Fox erscheint exklusiv für die Nintendo Switch 2, eine Fassung für die erste Switch gibt es nicht.

Star Fox kostet aktuell 48 Euro bei Amazon.

Mit Star Fox liefern Velan Studios und Nintendo ein technisch und audiovisuell beeindruckendes Remake ab, das sein Vorbild von 1997 respektiert und um starke Extras ergänzt: Koop- und Mehrspielermodus, ausgebaute Zwischensequenzen, Orchestersound. Beim Gameplay setzt das Studio auf die Stärken des Klassikers – auch 2026 fühlen sich die Steuerung des Arwings und die Manövrierung durch die Level gleichermaßen knifflig und unterhaltsam an.

Wer Lylat Wars nie gespielt hat und einen guten Rail-Shooter zu schätzen weiß, kommt mit dieser Neuauflage auf seine Kosten und bekommt einen gelungenen Einstieg in einen der prägendsten N64-Klassiker. Lediglich erfahrene Serienfans dürstet es nach dem fünften Kampagnen-Durchlauf vielleicht nach mehr neuen Inhalten.

Yoshi and the Mysterious Book schickt uns ohne Mario auf Expedition und macht aus dem Jump’n’Run eine entspannte Entdeckungstour durch ein lebendiges Buch.

Seit seinem Debüt in Super Mario World, das 1992 nach Europa kam, hat sich Yoshi zum beliebten Protagonisten mit einer Reihe eigener Spiele entwickelt. Schon während der SNES-Ära folgten Titel wie Yoshi’s Safari und Super Mario World 2: Yoshi’s Island. Zuletzt stand der kleine Dinosaurier 2019 in Yoshi’s Crafted World im Mittelpunkt, davor in Yoshi’s Woolly World. Nun stürzt er sich auf der Nintendo Switch 2 in ein neues Abenteuer.

Statt auf die gewohnten Jump’n’Run-Einlagen mit Timern, Highscores und Game-over-Bildschirmen zu setzen, verfolgt der Titel einen deutlich entspannteren Ansatz. Im Zentrum steht das sprechende Buch Enzo, das eines Tages vom Himmel auf die Insel der Yoshis fällt und sie einlädt, in seinen Seiten zu blättern und mehr über die darin lebenden Kreaturen herauszufinden. Wie sich Yoshi auf seiner Expedition schlägt, klärt der Test.

Das Spiel beginnt mit einer kurzen Filmsequenz: Bowser Jr. erkundet das Schloss seines Vaters und stößt dabei auf eine alte Enzyklopädie. Ihre Einträge über einzigartige Kreaturen wecken seine Neugier, allen voran der sogenannte Wundervogel. Seine Suche endet schnell im Schlamassel, denn Bowser Jr. teleportiert sich versehentlich in das Buch hinein, das kurz darauf auf einer Insel voller Yoshis landet.

Während die Yoshis das fremde Objekt bestaunen, erwacht das Buch zum Leben und stellt sich als Enzo vor. Er bittet die Yoshis um Hilfe: Sie sollen die Kreaturen auf seinen Seiten studieren und ihnen Namen geben. Wie echte Forscher ziehen wir in der Rolle von Yoshi von einer Expedition zur nächsten, erfahren mehr über Enzo und die Kreaturen und kreuzen dabei immer wieder die Wege von Bowser Jr. und Kamek, die den Wundervogel suchen. Im Vordergrund stehen aber die Expeditionen selbst, auf denen wir ganze Ökosysteme voller skurriler, liebenswerter Kreaturen aufdecken.

Im Kern ist Yoshi and the Mysterious Book ein Jump-‘n’-Run-Sidescroller, doch statt auf flinke Fingerfertigkeit setzt das Spiel auf Entdeckerdrang. Um die Umgebungen zu erforschen, stehen Yoshi fünf Fähigkeiten zur Verfügung: Er schluckt Items, wirft Eier, nutzt den Flatterflug, aktiviert oder zerstört Elemente mit der Stampfattacke und befördert Kreaturen per Schwanzschwung auf seinen Rücken.

Besonders der Schwanzschwung entpuppt sich als zentrale Mechanik, denn je nach Kreatur eröffnen sich völlig neue Fähigkeiten: Blumen erblühen und bilden neue Plattformen, oder es entstehen Seifenblasen, die Yoshi durch die Luft tragen. Die Fähigkeiten sind schnell gemeistert und ergeben zusammen mit den Eigenheiten der jeweiligen Kreatur ein Set, das sich auf jeder Expedition vielseitig einsetzen lässt.

Ganz im Zeichen der Forschung hält Enzo jede Entdeckung sofort auf seinen Buchseiten fest. Egal, ob es der Geschmack einer Blume beim Verschlingen ist, wie sich die Seifenblasen-Kreatur im Schlamm verhält oder was passiert, wenn Yoshi eine Stampfattacke auf dem Kopf einer Kreatur ausübt: Alles wird notiert. Den krönenden Abschluss jeder Expedition bildet eine besonders große Entdeckung, mit der es zurück ins Buch geht. Und natürlich braucht jede neu entdeckte Kreatur auch einen Namen. Der Kreativität steht dabei nur die Begrenzung auf zehn Zeichen im Weg.

Zurück im Buch steht frei, wohin die Reise als Nächstes geht. Ausschlaggebend sind allein die gesammelten Sterne: Eine bestimmte Anzahl schaltet ein neues Kapitel frei. So lässt sich das erste Kapitel mit seiner Umgebung und all seinen Kreaturen bis zur letzten Entdeckung auskundschaften – oder man sammelt nur die nötigen Sterne, schaltet zuerst alle Kapitel frei und pickt sich danach die interessantesten Orte und Kreaturen heraus. Dieses Maß an Freiheit, das die semi-offene Spielwelt lässt, trägt das zurückgelehnte, neugierige Spielgefühl. Besonders schade ist deshalb das Fehlen eines Koop-Modus, denn als Spielerlebnis für die ganze Familie würde sich der Titel bestens eignen.

Auch optisch schlägt der Titel eine eigene, malerische Richtung ein. Yoshi, die Umgebungen und die zahlreichen Kreaturen wirken wie aus einem handgemalten Bilderbuch entsprungen, weiter entfernte Objekte sind nur in Bleistift-Optik angedeutet.

Die Stilrichtung macht sich auch technisch bemerkbar: Die Figurenanimationen laufen bewusst mit niedriger Bildrate, weil das Spiel hier die künstlerische Route der technischen vorzieht. Das Spiel selbst kommt dagegen auf 60 fps, im TV- wie im Handheld-Modus, und löst am Fernseher mit bis zu 2160p auf. So entsteht eine charmante Spielwelt. Nur die Auflösung der Texturen wirft an einigen Stellen die Frage auf, ob es sich um Fehler oder um stilistische Entscheidungen handelt. Andere technische Probleme oder Ruckler fallen im Test nicht auf.

Yoshi and the Mysterious Book erscheint exklusiv für die Nintendo Switch 2, eine Fassung für die erste Switch gibt es nicht.

Yoshi and the Mysterious Book kostet aktuell 57 Euro bei Galaxus.

Mit Yoshi and the Mysterious Book folgt Good-Feel dem quietschbunten, verspielten Ansatz der eigenen Vorgänger Yoshi’s Woolly World und Yoshi’s Crafted World. Statt eines hohen Schwierigkeitsgrads steht entschleunigte, charmante Unterhaltung im Vordergrund. Details wie die Benennung der Kreaturen oder die Anpassung der Seitenlayouts schaffen eine gemütliche Atmosphäre, die zum Abschalten einlädt und den kindlichen Entdeckerdrang bedient.

Wer eine entspannte, liebevoll gestaltete Auszeit vom klassischen Jump-‘n’-Run-Trubel sucht, kommt hier auf seine Kosten. Erfahrene Genre-Fans werden dagegen die Herausforderung vermissen. Und wem der gemütliche Ton zusagt, wer aber lieber baut und sammelt als springt, greift stattdessen zu Pokémon Pokopia (Testbericht) – es deckt dieselbe entschleunigte Richtung mit deutlich mehr Aufbau-Anteil ab.

Hyrule Warriors: Chronik der Versiegelung ist ein actionreiches Hack and Slay für die Nintendo Switch 2 – und die Vorgeschichte zu Tears of the Kingdom.

Seit 2014 verbindet die Hyrule-Warriors-Reihe die Welt von The Legend of Zelda mit dem Gameplay der Dynasty-Warriors-Reihe von Koei Tecmo. Zeit der Verheerung zeigte 2020, dass die Musou-Formel zum Zelda-Universum passt. Mit Chronik der Versiegelung schlägt die Reihe nun ein neues Kapitel auf.

Statt eine alternative Zeitlinie zu erfinden, widmet sich Chronik der Versiegelung dem Versiegelungskrieg, den The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom (Testbericht) nur in den Erinnerungen der Drachentränen erzählt. Zeit der Verheerung galt als Nebenlinie zu Breath of the Wild (Testbericht). Chronik der Versiegelung versteht sich dagegen als fester Bestandteil der Vorgeschichte von Tears of the Kingdom. Ob Action und Erzählung dem Zelda-Universum gerecht werden, klärt der Test.

Der Versiegelungskrieg verändert das Schicksal des antiken Hyrule für immer. Lange vor den Ereignissen von Breath of the Wild und Tears of the Kingdom regieren König Rauru und Königin Sonia über das junge Königreich, das sich noch im Aufbau befindet. Mitten in diese Zeit fällt Prinzessin Zelda: Ihre erwachten Zeitkräfte versetzen sie unfreiwillig aus ferner Zukunft in die Vergangenheit, wo sie Zuflucht bei ihren Vorfahren sucht. Während sie diese Kräfte zu verstehen versucht, um einen Weg zurück zu finden, nehmen die historischen Ereignisse ihren Lauf: Gerudo-König Ganondorf greift mit einer Armee aus Monstern an, Rauru ernennt die Anführer der Völker zu Weisen und übergibt ihnen die Mysteriensteine.

Besonders Fans von Tears of the Kingdom kommen auf ihre Kosten, denn das Spiel füllt die Lücken, die die vage gehaltenen Erinnerungen offen lassen. Den Großteil der Spielzeit machen die Missionen mit ihren Kämpfen aus, die Geschichte erzählen Filmsequenzen zwischen den Missionen. Sie geraten wie in Tears of the Kingdom bildgewaltig und werden von einem starken Soundtrack getragen. Wie Rauru und Sonia ihr tragisches Ende finden und welche Rolle ein kleiner Krog namens Calamo bei der Gründung des Königreichs spielt, beantwortet der Verlauf des Spiels.

Das Herzstück ist klassisches Musou-Gameplay: Wir kämpfen uns durch Gegnerhorden, erobern Außenposten und bezwingen Bosse auf chaotischen Schlachtfeldern. Zwischendurch unterstützen mächtige Gegner wie ein Hinox die Horden.

Das Spiel bietet 19 spielbare Charaktere, darunter König Rauru, ein mysteriöses Konstrukt und die Anführer der jeweiligen Völker. Elf davon schaltet die Kampagne frei, die übrigen acht warten in optionalen Herausforderungen. Jeder bringt sein eigenes Waffenset und eigene Spezialangriffe mit. Wer einen langsamen, aber starken Kämpfer sucht, ist bei den Goronen gut bedient. Das Konstrukt überzeugt dafür durch Schnelligkeit, steckt aber weniger ein. So bekommt jeder Charakter ein eigenes Kampfgefühl, und jeder Spieler stellt sich seine persönliche Kombination zusammen.

Um mit der Masse an Gegnern kurzen Prozess zu machen, führt Chronik der Versiegelung Synchronangriffe ein. Zwei nebeneinander stehende Charaktere lösen dabei einen Kombo-Angriff aus, der ganze Gegnergruppen auf einen Schlag vernichtet. Dazu kommen Sonau-Konstrukte wie Flammenwerfer oder Zeitbombe, die im Gefecht für zusätzliches Chaos sorgen. Wer ungern allein kämpft, nimmt im lokalen Koop-Modus einen zweiten Spieler mit – im Splitscreen an einer Konsole oder per Gameshare an zwei Switch 2.

Auch abseits der Schlachtfelder gibt es in Hyrule zu tun. Im Waffenzentrum verbessern wir die Waffen der Charaktere mit Sonaniumstahl, auf dem Manöverplatz steigt gegen Rubine das Level eines Kämpfers. Mini-Missionen belohnen abgegebene Materialien mit einem Extra-Herz, einer neuen Attacke oder einem weiteren spielbaren Charakter. Der Krieg lässt dabei nicht locker: Bereits eingenommenen Gebieten droht immer wieder die feindliche Übernahme, und wer nicht rechtzeitig reagiert, verliert sie. So entsteht ein Spielfluss aus Schlachten, Erzählung, kleinen Missionen und Friedenssicherung, der Chronik der Versiegelung abwechslungsreich hält.

Auf der Nintendo Switch 2 macht die Hyrule-Warriors-Reihe einen deutlichen Sprung nach vorn. Selbst bei hunderten Gegnern gleichzeitig auf dem Bildschirm bleibt die Bildrate im Test bei 60 fps – ein Kunststück, das dem Vorgänger auf der Nintendo Switch nicht immer gelang.

Die Auflösung skaliert dynamisch: bis zu 900p im TV-Modus, bis zu 648p im Handheld-Modus. Das reicht für ein sauberes Bild. Technische Probleme fallen im Test bis auf die eine oder andere nachladende Textur nicht auf.

Aktuell kostet Hyrule Warriors: Chronik der Versiegelung 53 Euro bei Joybuy.

Nintendo gelingt der Spagat zwischen packender Zelda-Vorgeschichte und unterhaltsamem Musou-Gameplay. 19 spielbare Charaktere bieten für jeden Geschmack etwas: wuchtig mit Rauru, flink mit dem Konstrukt oder zu zweit im Koop-Modus. Auch abseits der Gefechte motiviert der stete Wechsel aus Filmsequenzen, Ausbau und der Verteidigung eroberter Gebiete.

Wer Zeit der Verheerung mochte oder die Geschichte rund um Tears of the Kingdom kennen will, greift zu. Wer mit Musou-Spielen dagegen nichts anfangen kann, wird auch hier nicht bekehrt – dann bleibt Zeit der Verheerung der günstigere Einstieg in die Reihe.

Chronik der Versiegelung verbindet die Vorgeschichte von Tears of the Kingdom mit wuchtigem Musou-Gameplay. 19 Charaktere, Synchronangriffe und der stete Wechsel aus Schlacht, Ausbau und Gebietsverteidigung halten bei Laune, die Switch 2 liefert dazu 60 fps. Zelda-Fans greifen zu.

Welcome Tour für die Nintendo Switch 2 vermittelt spielerisch alles Wissenswerte über Nintendos Konsole und kostet 10 Euro.

Seit jeher begleitet Nintendo den Start neuer Konsolen mit spielerischen Einführungen. Mit der Veröffentlichung der Wii im Jahr 2006 erhielten wir Wii Sports, der Nintendo 3DS präsentierte Face Raiders, mit der 2017 veröffentlichten Nintendo Switch erschien 1-2-Switch. Im Fokus der Spiele stehen stets die neuen Funktionen der Konsole.

Mit der Nintendo Switch 2 Welcome Tour folgt Nintendo erneut diesem Prinzip, entscheidet sich dieses Mal jedoch für einen anderen Weg. Statt Sport, Party oder Action stehen die spielerische Wissensvermittlung und das Wecken der Neugier im Vordergrund. In einer interaktiven Ausstellung erkunden Spieler eine überdimensionale Nintendo Switch 2, erfahren in Quizrunden technische Details und tauchen mit Minispielen und Technik-Demos spielerisch in die Hardware der neuen Konsole ein.

Eine klassische Geschichte, wie wir sie sonst von Nintendo gewohnt sind, gibt es in der Nintendo Switch 2 Welcome Tour nicht. Nach der Auswahl eines Avatars streifen Spieler durch eine riesige Nintendo Switch 2 und erkunden sämtliche Module, Bauteile und Funktionalitäten der neuen Konsole. Dabei wird jedes Bauteil, vom Magnetanschluss bis zur Touchscreen-Oberfläche, in kleinen Themenbereichen inszeniert.

Irgendwo zwischen Themenpark-Ausflug und Museumsausstellung starten Spieler im Bereich A, der sie mit einer Rolltreppe auf einen riesigen Joy-Con-2-Controller befördert. Von dort geht es durch viele verschiedene Bereiche, in denen jedes Element der Konsole erklärt, vorgestellt oder spielerisch aufgearbeitet wird. Die lineare, jedoch lockere Präsentation verwandelt ein simples Technik-Tutorial in ein unterhaltsames und informatives Spiel, das zum Entdecken einlädt.

Die Inhalte der Ausstellung teilen sich in drei Kernelemente auf: Quizrunden, Technik-Demos und Minispiele. In den Quizrunden vermitteln Info-Tafeln technisches Detailwissen in Häppchenform, das anschließend in kurzen Tests abgefragt wird. Technik-Demos stellen neue Funktionen wie die HD-Rumble-2-Funktion vor und setzen auf eine starke visuelle Inszenierung, um Spieler für anderweitig trockene Themen zu begeistern. So werden Spieler in der Maracas-Physik-Technik-Demo aufgefordert, die Joy-Cons wie Maracas zu schütteln. Durch die verbesserten Vibrationsmuster lassen sich verschiedene haptische Erfahrungen erfühlen, die einen an Perlen oder Gummibälle in den Controllern erinnern.

Das Herzstück der Nintendo Switch 2 Welcome Tour bilden jedoch die Minispiele. In kurzen, Wario-Ware-ähnlichen Spielen werden Features wie die neue Maussteuerung oder das bereits erwähnte HD Rumble 2 beeindruckend veranschaulicht. So kratzt man Farbe vom Bildschirm, malt Bilder, schießt Luftballons ab – sogar ein Vibrations-Memory, bei dem Spieler zwei gleiche Vibrationsmuster finden müssen, ist dabei. Mit der vielfältigen Inszenierung und über 50 Minispielen kommen Spieler so auf ihre Kosten.

Wer alle Minispiele und Technik-Demos innerhalb eines Bereichs durchgespielt hat, wird in den nächsten Teil der Ausstellung weitergeleitet. Um den Zugang zum nächsten Bereich freizuschalten, müssen Spieler jedoch zunächst alle Stempel innerhalb des aktuellen Bereichs sammeln. Wie bei einer digitalen Ostereiersuche wird die Umgebung abgelaufen, um die versteckten Info-Stationen zu finden, die anschließend mit einem Stempel belohnen. Jede Station stellt einen Teil der überdimensionalen Switch 2 dar. So gibt es beispielsweise im Bereich C, dem Joy-Con-Bereich, Stationen zum NFC-Kontaktpunkt, dem Maus-Sensor und vielem mehr zu finden. Wer alle Stationen finden will, muss alle Elemente der Konsole ablaufen. Wurden alle Stempel eingesammelt, geht es zum nächsten Bereich.

Das Aufsuchen der einzelnen Stationen bildet einen zentralen Bestandteil des Spiels. Zusätzlich werden Spieler durch sammelbare Medaillen zur Interaktion mit der Umgebung und ihren Stationen motiviert. Der Zugang zu Technik-Demos und Minispielen ist stets an eine bestimmte Anzahl der Medaillen gebunden, die wiederum durch das Abschließen anderer Inhalte verdient werden. Besonders bei den Minispielen lohnt es sich, sich ins Zeug zu legen. Je nachdem, wie gut Spieler abschneiden, erhalten sie mehr oder weniger Medaillen als Belohnung. Das Freischalten neuer Schwierigkeitsgrade sowie der Zugang zu neuen Spielinhalten fungieren als Anreiz, die Ausstellung bis zur letzten Ecke zu erkunden.

Die Nintendo Switch 2 Welcome Tour setzt auf eine klare, stilisierte Darstellung der Spielwelt mit einem reduzierten, aber optisch ansprechenden Design. Die Wahl einer überdimensionalen Switch 2 als Spielwelt verleiht der Welcome Tour eine verspielte Atmosphäre und lädt dazu ein, mehr über die Technik hinter der Konsole zu erfahren.

Die Performance der Nintendo Switch 2 bleibt während des Spiels durchgehend stabil. Animationen laufen flüssig, Ladezeiten sind kurz und Übergänge zwischen den Bereichen gestalten sich nahtlos. Wie es sich für eine spielerische Technik-Demo gehört, gibt es bei der Nintendo Switch 2 Welcome Tour keinerlei technische Punkte zu kritisieren.

Der Originalpreis zur Veröffentlichung im Oktober lag bei 10 Euro. Als ausschließlich digitaler Titel ist das Spiel weiterhin für 10 Euro (startselect) erhältlich.

Die Nintendo Switch 2 Welcome Tour ist kein Spiel im klassischen Sinne, und doch gelingt es Nintendo, eine Vielzahl technischer Informationen in ein verspieltes und charmant verpacktes Erlebnis zu verwandeln. Mit einer Kombination aus abwechslungsreich gestalteten und unterhaltsamen Minispielen sowie Technik-Demos und kleinen Quizeinlagen werden Wissen und Spielspaß wunderbar miteinander vereint.

Verglichen mit Astro’s Playroom, das auf der PlayStation 5 als kostenlos vorinstallierter Plattformer-Titel alles über die Konsole vermittelt, lässt sich einzig der Preispunkt bemängeln. Ebenso hätte Nintendo die Welcome Tour für alle Switch 2-Besitzer kostenlos zur Verfügung stellen können. Dennoch gelingt es der Welcome Tour, mit ihrer charmanten Aufmachung, den vielfältigen Minispielen und der informativen Präsentation ein stimmiges Gesamtpaket zu bieten.

Wer kein Problem damit hat, 10 Euro in die Hand zu nehmen, bekommt mit der Nintendo Switch 2 Welcome Tour eine gelungene Kombination aus Minispiel-Sammlung und allerlei technischen Informationen rund um das Innenleben der Nintendo Switch 2.