parasyte live action vietsub
Manga Passion (in German).
April 2, 2022.
Archived from the
original on April 2, 2022. Retrieved April 2, 2022. ^ Divers,
Allen (February 10, 2003). "One Piece manga review". Anime News Network. Archived from the original on March 3, 2017. Retrieved April 24, 2009. ^ "One Piece GN 63–35 – Review". Anime News Network.
C. who gives him the power of Geass, which allows him to manipulate others at his . will by making direct eye contact with them. Using his newfound power, Lelouch attempts to overthrow the Britannian empire and create a world where his sister Nunally can live peacefully. I often see people compare the plot to Death Note, and I can kind of see the comparison since both series are about genius high school students who were given supernatural powers and live double lives, with the intent of “making the world a better place” according to their own ideals of justice. But despite these comparisons, they both feel drastically different from one another. Both are
completely different genres; Death Note is more of a psychological crime thriller, whereas Code Geass has more political themes as well as mecha battles. But that’s enough about Death Note, for now, we can talk about that anime another day.
Code Geass is full of awesome mech fights that’ll keep you on the edge of your seat, but they aren’t even the
main focus of the show! Half of the runtime is spent getting to know Lelouch as a character, as well as his motives for his rebellion.
» Akiyuki Nosaka confirme cela dans une
interview incluse dans le coffret DVD Collector du film, distribué par Kaze. Nosaka a vécu cet enfer étant jeune, et il explique dans cette interview que voir ce film lui a fait reconnaître chaque maison, chaque coin de rue, et le replongeait dans son enfance, car le quartier représenté dans l’œuvre de Takahata est celui où il a vécu étant petit. Le réalisateur Isao Takahata fut lui-même amené, lors du bombardement américain sur Okayama en juin 1945, à fuir en pyjama avec l’une de ses sœurs[8]. Il resta plusieurs jours sans nouvelles de ses parents[9]. Le Tombeau des lucioles, à travers les yeux de Seita et de Setsuko, évoque des thématiques profondes telles que le deuil, la perte, la survie, la famille ou encore les conséquences dévastatrices de la guerre sur les civils. Le récit de Takahata se veut anti-manichéen, chaque personnage ayant ses propres raisons d'agir selon des circonstances tragiques. Le film vise à démontrer la réalité brute de la guerre et est aidé en cela par son style réaliste. Lors d'une projection publique en juillet 2007 à Poitiers, Isao Takahata a expliqué que le titre de la nouvelle en japonais était Hotaru no Haka mais que le kanji choisi par Akiyuki Nosaka était une homophonie du mot « luciole » qui signifie « feux tombants », faisant un lien avec les bombardements et les bombes enflammées qui tombaient du ciel[10]. Accueil[modifier | modifier le code] Accueil critique[modifier | modifier le code] Au début de son
lancement au Japon, le film connaît un grand succès critique mais paradoxalement un nombre d'entrées limité : jugé trop sombre et traumatisant, les parents n'osent pas emmener leurs enfants le voir — seule la sortie, conjointe, de Mon voisin Totoro de Hayao Miyazaki sauve le Studio Ghibli de la banqueroute[5]. C'est donc surtout auprès d'un public adolescent et adulte que le film a bâti son succès par la suite, succès qui n'a fait que croître depuis et devenu un véritable triomphe autant au Japon que dans le reste du monde, propulsant cette œuvre au rang de film culte. Le Tombeau des lucioles a connu un grand succès critique dans le monde entier (sauf dans les pays où il fut censuré comme les deux Corées[5]) et est devenu un des classiques du cinéma d'animation japonais, même si sa noirceur a pu choquer certaines sensibilités.
